Para hoy os he preparado un post sobre uno de los iconos japoneses más reconocidos a nivel mundial: Hello Kitty. Espero que os guste.

Hello Kitty (ハローキティ Haroo Kiti) es una simpática gatita, mascota de la empresa japonesa Sanrio, que nació en la mesa de dibujo de Ikuko Shimizu, como diseño para un monedero, en 1974. Tras el sorprendente éxito en ventas que cosechó este producto, la compañía decidió explotar la imagen de su nueva estrella, y convertirla en un auténtico filón. Para ello, contrató los servicios de Yuko Yamaguchi, que, a día de hoy, lleva más de 2 décadas como diseñadora oficial de Hello Kitty. En 1976, Kitty-chan (como se la conoce coloquialmente en Japón) obtuvo derechos de autor, y actualmente genera más de 250 millones de euros anuales por la venta de licencias.

En un intento de humanizar a la gatita, la compañía Sanrio le creó un perfil o biografía, que nos cuenta algunos datos curiosos sobre Kitty: Su fecha de nacimiento es el 1 de noviembre de 1974. Su grupo sanguíneo es A. Su profesión es “gatita”. Su lugar de nacimiento fueron los suburbios de Londres. Su altura y su peso equivalen a 5 y 3 manzanas, respectivamente. Se le da bien hacer tartas. Su comida predilecta es la tarta de manzana que hace su madre. Su palabra favorita es “amistad”. Sus asignaturas preferidas son inglés, música y artes plásticas. Y colecciona cosas pequeñas y bonitas, como caramelos, estrellas y peces de colores.

Todos hemos visto juguetes, golosinas, prendas de vestir o muñecos con el rostro de Kitty como reclamo. O incluso videojuegos, como el Hello Kitty Online. Pero, si buscamos un poco más, sobre todo en tierras niponas, encontraremos un sinfín de productos (algunos más raros que otros), que cuentan con la imagen de nuestra gata favorita. A continuación, os pondré algunos de los más curiosos:

-Papel higiénico de Hello Kitty (no hay nada más suave para tu culito).

-Auriculares para el iPod.

-Cubiteras para sorprender a tus visitas (me pienso comprar una cuando vuelva a Japón).

-Un parque de atracciones temático, llamado Sanrio Puroland.

-Las Hello Kitty Stratocasters, unas guitarras eléctricas comercializadas por Sanrio y Fender.

-¡Un avión! No me digáis que no molaría viajar en el Hello Kitty Airbus A330-200…

-¿Que te mareas en el avión? No pasa nada. ¡Hay bolsas para vomitar de Hello Kitty!

-Tarjetas de crédito.

-Cerveza y vino (lo que les hacía falta a los niños de hoy…).

-Preservativos y porta-preservativos (sí, sí, habéis leído bien).

-Una completa línea de ropa interior femenina, que vuelve locas a las estudiantes niponas (bueno, y a los estudiantes también).

-Aceite de motor. Éste es el que recomienda Penélope Glamour.

-Máquinas de coser.

-Tostadoras que ¨dibujan¨ la cara de Kitty en el pan.

-Ordenadores (es de verdad, aunque parezca de juguete).

-El antivirus oficial de Hello Kitty.

-Ramos de flores con la cara de Kitty.

-Apliques para interruptores y enchufes (esto empieza a ser surrealista).

-¿¡Pizzas!?

-Cabinas de teléfono. ¡Molan!

-Altavoces (en los pies de Kitty).

-Dardos y bolas para jugar a los bolos.

-Esto no sé si es para guardar las alfileres o para hacer vudú…

-Dispensadores de agua. Ideal para oficinas… y guarderías.

-Ya sé que los chavales cada vez empiezan antes, pero esto me parece excesivo… El vibrador de Hello Kitty.

-La mopa de Hello Kitty (la mejor manera de conseguir que los niños limpien su habitación).

-Disfraces para perros y gatos. Las imágenes hablan por sí solas…

-Peluches sexuales para tus mascotas en celo. No creo que este producto beneficie mucho a la imagen de marca de Hello Kitty, pero en fin…

Bueno, amigos lectores, espero que os haya gustado el post y que hayáis pasado un rato divertido viendo y leyendo las curiosidades que rodean a la simpática Hello Kitty. Hasta la próxima entrada.

Sayoonara!

Hoy, día siete de julio, se celebra en Japón una de las fiestas más populares y queridas por nuestros amigos de ojos rasgados. Se trata del Festival de Tanabata (七夕), una celebración inspirada en una preciosa fábula de origen chino:

La leyenda cuenta que la hermosa Orihime (織姫, Princesa Tejedora) trabajaba, con gran ahínco y dedicación, en la confección de maravillosas telas, que servían de vestiduras para los dioses. Su padre, Tentei (天帝, Rey Celestial), estaba encantado con el trabajo de su hija. Sin embargo, había algo que afligía a la princesa, y era que, con tanto tejer, no tenía tiempo para conocer a alguien de quien enamorarse. Su progenitor, preocupado por su hija, decide concertar un encuentro entre ésta y Hikoboshi (彦星, Pastor de las Estrellas), que vivía al otro lado del río Amanogawa (天の川, Río del Cielo). Ambos se enamoraron perdidamente. Tanto, que descuidaron sus obligaciones. Orihime dejó de tejer y Hikoboshi perdió su rebaño, y todas las estrellas se desperdigaron por el firmamento. Tentei, el Rey Celestial, enfurecido por la nueva actitud de los jóvenes, les castigó a permanecer separados por el río Amanogawa, por toda la eternidad. Orihime, presa del desconsuelo, imploró clemencia a su padre, y éste, conmovido por las lágrimas de su hija, permitió que los amantes se vieran el séptimo día del séptimo mes de cada año, siempre y cuando no volvieran a descuidar sus tareas.

Se dice que Orihime y Hikoboshi representan a las estrellas Vega y Altair, que permanecen separadas todo el año por la Vía Láctea (el río Amanogawa). Y el 7 de julio (el séptimo día del séptimo mes) es cuando en Japón conmemoran el encuentro anual de esta pareja de enamorados. Las celebraciones se llevan a cabo por todo el país, con desfiles y festivales que varían dependiendo de la región (los más conocidos son los de Sendai y Tokyo). Pero hay una costumbre común, y es la de escribir tus deseos en pequeños trozos de papel de colores (短冊, tanzaku), que luego se cuelgan en las ramas de las cañas de bambú. El origen de esta costumbre se remonta a las primeras celebraciones, en las que el deseo que se escribía era el de que no lloviera el 7 de Julio, para que las estrellas fueran visibles y, por tanto, Orihime y Hikoboshi pudieran encontrarse.

Espero que os haya gustado la historia, y que os acordéis de Orihime y Hikoboshi cuando esta noche miréis al cielo.

Sayoonara!

Si sois aficionados al mundillo del manga y el anime, no os perdáis los programas que os traigo hoy.

En cada una de nuestras series favoritas, todos tenemos un personaje predilecto. Aquél que por su carisma, su simpatía o sus habilidades especiales, nos resulta más interesante que el resto de protagonistas. Pero, claro, ese personaje favorito no tiene por qué coincidir con el de los demás. No hace falta bucear mucho por la Red para encontrar acalorados debates entre los otakus más jóvenes, discutiendo sobre quién es más fuerte, Goku o Naruto, o qué resulta más molesto, un pisotón de Mazinger Z o un viaje en coche con Shin-chan… Probablemente, jamás encontremos una respuesta para este último interrogante, pero, gracias a Open Mugen, podremos averiguar, de una vez por todas, cuál de los dos personajes de atuendos anaranjados más famosos del mundo vencería en un combate.

Y es que Open Mugen es una sencilla aplicación, para que cualquiera que tenga unas mínimas nociones de programación pueda diseñar espectaculares arcades de lucha en dos dimensiones. Muchos son los juegos creados con esta herramienta que circulan por Internet, incluso hay incontables packs con personajes, escenarios, voces y músicas, que podemos añadir a nuestro propio juego. Dos de los títulos más representativos que podemos encontrar son Naruto Mugen y DBZ Mugen, ambos gratuitos, y que cuentan con enormes planteles de personajes. Pero si todavía se nos ocurren más luchadores para añadir al catálogo, no debemos olvidar que con Open Mugen podremos hacerlo sin demasiados problemas.

Ahora, os cedo el testigo, y os invito a que diseñéis vuestro propio juego de lucha y, por qué no, enfrentéis en un mismo ring a Goku y a Naruto. ¡Ya me contaréis el resultado del combate!

Mata ne!

Hoy os traigo otro divertido arcade de plataformas, pero con un protagonista inesperado: nada menos que el travieso hijo del archienemigo de Mario. El nombre del juego, Bowser Jr, no deja lugar a la imaginación, y nos presenta una entretenida mini-aventura de tan sólo cuatro niveles, donde manejaremos al vástago del mismísimo Rey de los Koopas.

El argumento nos cuenta otra de las malintencionadas ocurrencias de Bowser. Harto de tener que secuestrar a Peach un día sí y otro también, para ver cómo Mario la rescata en un abrir y cerrar de ojos, ha decidido ahorrarse el trabajo, aunque ello signifique engañar a su propio hijo. Su plan consiste en contarle al “inocente” Bowser Jr. que su mamá, la Princesa Peach, ha sido raptada por un malvado fontanero saltarín, que responde al nombre de Mario. Así pues, el pequeño “Bowsy” no duda en salir a lo que él cree que es una misión de rescate de su madre. Durante la partida, visitaremos los típicos escenarios de los juegos de Nintendo, y nos enfrentaremos a cuatro temibles jefes finales, que, dadas las circunstancias, no serán otros que Poochi, Donkey Kong, Luigi y, cómo no, Mario. ¿Se saldrá el malvado Bowser con la suya, o su plan acabará en desastre, como de costumbre?

¿Eres uno de los muchos fanáticos del manga y del anime? Mazinger Z, los Caballeros del Zodíaco, Ranma, Evangelion, Death Note, Sailor Moon, Naruto, Dragon Ball… ¡la lista de series inolvidables que nos han llegado desde Japón es interminable!

Cualquier otaku que se precie, además de haber visto todas estas series (y muchas más), debe tener su habitación adornada con el mayor número posible de “merchandising”, como posters, peluches y figuras de acción de sus personajes favoritos. Las nuevas tecnologías incluso nos permitirán “customizar” nuestro ordenador, con iconos y fondos de pantalla, acordes a nuestros gustos.

Por eso hoy, amigo friki-lector, te traigo una notable selección de elementos, con los que podrás dar un toque anime a tu PC:

-Pack de iconos con personajes anime.
-Fondos de Ranma, Akane y Ryoga.
-Fondos de los protagonistas de Death Note, y del temible cuaderno.
-Pack de iconos de Naruto 1 y 2.
-Fondos de Naruto, Rock Lee, Sakura, Neji y Gaara.
-Fondo de Mazinger Z.
-Fondo de Los Caballeros del Zodíaco.
-Fondo de Sailor Moon.
-Iconos de Dragon Ball, y fondos de Goku, Vegeta, Gohan, Trunks, Cell y Piccolo.
-Fondos con los protagonistas de Evangelion: Shinji, Rei, Asuka y Misato.

Y si con todo esto no tienes suficiente, échale un ojo a www.programas.com. Seguro que ahí encuentras lo que buscas.

La minisección de juegos de Mario regresa, con una nueva y peculiar entrega: Super Mario 007.

Para este juego, nos olvidamos de actores invitados, y nos centramos en los encantadores personajes creados por  Shigeru Miyamoto. Sólo que, esta vez, son menos encantadores de lo habitual. ¿Que por qué digo esto? Pues porque protagonizaremos una cruenta batalla fratricida entre los dos hermanos fontaneros de Nintendo.

¿Y qué habrá podido motivar que Mario y Luigi se enfrenten a muerte? Esto me huele a un problema de faldas… En efecto, la caprichosa Princesa Peach ha decidido que el reino Champiñón es demasiado pequeño para dos fontaneros, y ha encargado a Mario que acabe con su hermano. ¡Pero Mario nunca aceptaría algo así! Bueno… todos sabemos lo “colado” que está por Peach. Alguien que arriesga el tipo por rescatar a una princesa en tantísimas ocasiones, seguro que lo hace por algo, ¿no? Y claro, cuando la princesa se acerca al bueno de Mario, con su peculiar melena rubia al viento, y su desfasado vestido rosa (en serio, Mario, ¿qué has visto en ella?), nuestro fontanero favorito no sabe decirle que no.

Así pues, en Super Mario 007, tomaremos el control del orondo fontanero de gorra roja, con la misión de acabar con su larguirucho hermano. Pero no lo haremos en el típico plataformas 2D, sino en una especie de shooter, que nos recordará al mítico Duck Hunt de NES y otros títulos similares. Con el colorido Reino Champiñón como telón de fondo, veremos a varios de los personajes de la familia Nintendo pasearse por la pantalla, y nosotros, manejando un punto de mira con el ratón, tendremos que abatirlos. Así, nivel tras nivel, llegaremos al fatídico enfrentamiento final con Luigi.

¿Qué ocurrirá ahora? ¿Acatará Mario las órdenes de Peach? ¿O vencerá el estrecho vínculo familiar que une a los dos hermanos?

¡Saludines, amigos lectores! Bromas aparte, hoy vamos a comentar un manga que ha dado mucho que hablar, y que ha pegado muy fuerte en el mundillo del cómic de los últimos años. Me estoy refiriendo a Death Note (デスノート), y su original argumento, basado en un cuaderno con poderes ocultos.

Con el guión de Ôba Tsugumi (大場つぐみ), y los dibujos de Obata Takeshi (小畑 健), Death Note nos presenta una historia fresca, sorprendente, y con una capacidad para engancharnos, fuera de lo normal. El protagonista, Light Yagami, es un estudiante ejemplar, que encabeza las listas de los alumnos con mejores notas de todo Japón. Su vida modélica se verá interrumpida por un hallazgo sobrecogedor: un cuaderno negro, con unas misteriosas reglas escritas. Al parecer, dicho cuaderno pertenece a un “Shinigami” (死神, Dios de la muerte) llamado Ryuk, y posee el macabro poder de matar a una persona con sólo escribir su nombre en una de sus hojas, mientras se visualiza el rostro de la víctima.

Movido por un sentimiento a medio camino entre la justicia y la locura, Light, acompañado por Ryuk, que se divierte viendo las acciones del humano, comienza a ajusticiar a los criminales que salen por la tele, desde el anonimato que le proporciona el cuaderno de la muerte. Pero claro, tantos casos de muertes espontáneas provocan la psicosis en todo el país. Apodado como “Kira” (キラ, transcripción japonesa de la palabra “killer”), pronto empieza a ser idolatrado por unos y temido por otros. Evidentemente, las autoridades toman cartas en el asunto, creando un gabinete especial, encabezado por otra de las mentes más talentosas del Japón: un chaval conocido como “L“.

A partir de este momento, comienza una feroz lucha de intelectos, entre Light, que sigue con su plan de limpiar el mundo de criminales indeseables, y L, que hará todo lo que pueda por descubrir al culpable. La historia avanza a un ritmo vertiginoso, con nuevos personajes y giros argumentales sorprendentes, que hacen que no podamos conformarnos con leer un sólo capítulo, y queramos devorar página tras página, hasta llegar al desenlace. Death Note se ha convertido en una obra de culto, una lectura obligada, independientemente de nuestra afinidad por el noveno arte. Recomendable al 100%.

Repasando el otro día mi colección particular de películas clásicas de samuráis, entre las que destacan joyas del calibre de “Los Siete Samuráis” (七人の侍), “Yojimbo” (用心棒), o “Ran” (乱), se me ocurrió la idea de comentar en el blog algunos videojuegos basados en el convulso, aunque apasionante, Japón feudal.

El elegido para esta primera entrega ha sido Shogun Total War: uno de los juegos de estrategia en tiempo real más recomendables que podemos encontrar actualmente.Tomando el control de un valeroso y ambicioso “señor de la guerra” nipón, tendremos que componer y adiestrar un poderoso ejército de samuráis, con decenas de unidades distintas (espadachines, arqueros, jinetes, zapadores, etc.), para lograr el dominio de todo el archipiélago japonés.

El juego nos propone conquistar los territorios rivales, amén de resistir los intentos de ocupación del enemigo, mientras nos abrimos camino hacia la soberanía total del Japón. Evidentemente, se trata de una tarea titánica, por lo que será conveniente forjar alianzas con otros señores feudales y terratenientes, para ganar mayor presencia en determinados puntos estratégicos del mapa. Además, Shogun Total War cuenta con un más que correcto apartado gráfico, que recrea con gran fidelidad los elementos propios de la época, desde las armaduras y estandartes de los combatientes, hasta los imponentes castillos y fortalezas.

Si como yo, eres un fan acérrimo de las películas del genial Akira Kurosawa, seguro que disfrutas de un juego como éste.

Hoy volvemos a la carga, con una pequeña aplicación para PC, bastante útil para aquellos que, como yo, gusten de “enredar” con los idiomas orientales.

El programa en cuestión, se llama AsiaFont Studio y, como ya os habréis imaginado por su título, su función es la creación de fuentes de texto, para las lenguas asiáticas (concretamente, el chino, el coreano, el vietnamita y, cómo no, el japonés).

¿Y para qué querrías tú, ciudadano de a pie, un programa de estas características? Piensa, por ejemplo, que te has bajado una serie de anime de internet y quieres hacerle una carátula, o añadir unos caracteres orientales a una fotografía tuya… Con AsiaFont Studio, podrás crear los diseños de fuentes a tu antojo, con un montón de opciones para darles tu toque personal, como herramientas para dibujar y borrar, efectos de “negrita”, filtros, sombras, mosaicos… Y todo, de una manera realmente sencilla.

Super Magro World coge a Don Ramón, uno de los personajes más queridos de la exitosa telecomedia mejicana “El Chavo del Ocho”, y le pone a dar saltitos, a pisar enemigos y a recoger monedas, como si del mismísimo fontanero de Nintendo se tratase. Y no en un juego cualquiera, sino en un calco del que para muchos es el mejor plataformas 2D de la historia: el Super Mario World de SNES.

¿Te imaginas al flacucho Don Ramón, con sus típicos gestos y muecas, recorriendo escenarios tan emblemáticos como Donut Plains, Vanilla Dome, o Chocolate Island? El resultado no tiene desperdicio, y nos proporcionará diversión y carcajadas, de principio a fin.

En www.programas.com podrás descargarte esta frikada completamente gratis, y reírte de lo lindo con su carismático protagonista. ¿Tendrá la Chilindrina algún día su propio videojuego?